此片所表现的地域与人有别于宝莱坞电影常见的城市地域面貌，要更淳朴真实，普通平民尤其是女性的迷信，顽固，怯弱，势利等人性弱点都暴露，这非但没有起到丑化效果，反而显得更贴近真实的底层生活面貌，而其中凡是能展现人性闪光之处时，也就显得更发自内心.
很值得赞叹的是，影片不只是表达一种对发展中国家女性的关怀，还提倡要给予她们自食其力的机会，从传统的精神牢笼里解放出来，争取经济独立，延续了印度电影这些年来的启蒙思想的广度与深度.
两场演说所表现出的思想境界与中国合伙人里的把知识当钱，迷信个人成功的演讲做一下创业观与视野对比，实在是羞煞国人！更难得的是影片里的爱情副线也并不是歌舞段落式的点缀，尤其是后半部分的边合伙边发展出的爱情，逐渐递进的颇有条理，最终到底是坚守誓约还是选择心灵相通，留给了观众一份纠结的遗憾
甘纳尔与冯叙多分别扮演作为导演或当权者的伯格曼和作为丈夫与儿子的伯格曼，前者高傲，自律，有责任心，但也有敏感之处（腿上的伤），后者懦弱，胆小，狭隘，但对自己的家人（尤其是女性家人）有强烈占有欲，电影拍摄于伯格曼母亲去世后不久，其中甘纳尔在雨芙面前关于自己母亲的独白与《钟声》中记录作者母亲去世时的内容完全一样，可见伯格曼一直对自己在片场里对母亲冷漠的事情心怀愧疚，在极端环境下（以片场危机为代表的极端环境在电影中以战争，情感纠葛，海上漂泊的形式存在）人们下意识所做出的行为必将成为理性环境下的人们内心的羞耻，出于羞耻，也出于爱，伯格曼试图在两者中找到一个平衡点.
ps：老塔在《钟声》里谈演员的时候把冯叙多的这个角色看成一个整体，把他内心区分为善恶两个部分，不知道他了解了伯格曼的经历后会不会还这么想"廚藝班一男生自稱聽見門鐘似的怪聲，甚至說自己半邊腦袋已被換成機械. 導師松岡不以為然，但不安已悄然入侵，他的世界即將反轉，徹底陷入荒誕失序中. 黑澤清為串流平台Roadstead 炮製自編自導新作，帶來奇異恐懼.
