很感谢杨超导演的推荐，否则可能永远错过这部电影，将带有地方宣传性质的命题作文拍的充满作者表达实为惊艳.     如果只看前半段，它几乎可以说是一部完美的电影，具备最好的爱情电影的一切特质，长镜头的调度浑然天成，室内戏竟然可以拍的如此有味道，对外景的处理同样捕捉了空间之美，使全片有一种小城烟雨的朦胧气质.     对官场生态的描绘活灵活现，父亲充满喜感的监视也是妙笔.     台词和山歌一样凝练，两次“不妥”的对应是这段爱情开始的最好注脚，但更多的信息都在台词之外的细节，好电影往往都是尽在不言中.     遗憾多集中在后半段，狗血情节和多余的次要角色破坏了前面努力营造的氛围，欲言又止的情绪最后还是被说破.     两段的衔接处较突兀，没能体现时间的过渡，A故事的问题没有合理解决，面对爱情中的困难主人公失败了，所以这部电影某种程度上也失败了.     我知道，你们又来这一套...不能说是一部标准的烂片，但又绝不是那种值得推荐和回味的电影，只能称之为一件依托于好莱坞工业水准和明星效应的流水线产品，在那一跳之后整部片就开启了无聊模式.     从灾难设定到故事模式都极其廉价，先赋予主角一个巨厉害的身份（退伍军人），随之而来的是英雄去势（身负重伤变残疾），之后又将主角安插在一个极具噱头的环境（香港摩天大楼），紧接着是制造困难（主角被陷害&家人的危机），至于结局每个观众都早已了然于胸.     基本是把巨石强森当成巅峰时期的成龙在使，不过即使是巅峰的成龙也不敢这样玩（说到底还是感谢CG特效的发达）.     而且稍微对比一下就会发现，其实这类片还不如《野孩子》《野孩子》耐看；仔细想想，《野孩子》苦口婆心地标榜香港为“全亚洲最安全城市”，轻而易举地就被一部内地资本参与的影片毁于一旦.     歌曲演唱截图歌曲演唱截图专辑封面以杨千嬅最喜欢，也是幸运色的紫色为主，在限量版中千嬅还亲自绘画的卡通肖像及不倒花，她希望自己可以像不倒花一样，并表示日后再出专辑时还会以不倒花为她的个人标志，比喻自己的歌可以留存长久.     就算只谈一场感情除外都是一时虚荣不等于 在蜜月套房游玩过就可自入自出仙境情愿获得你的尊敬承受太高傲的罪名挤得进你臂弯 如情怀渐冷未算孤苦也伶仃明知爱这种男孩子 也许只能如此但我会成为你最牵挂的一个女子朝朝暮暮让你猜想如何驯服我若果亲手抱住 或者不必如此许多旁人说我不太明了男孩子不受命令就是一种最坏名字笑我这个毫无办法管束的野孩子连没有幸福都不介意若我依然坚持忠诚难道你又适合安定真可惜 说要吻我的还未吻自己就自梦中苏醒离场是否有点失敬还是更轰烈的剧情必须有这结果 才能怀念我让我于荒野驰骋明知爱这种男孩子 也许只能如此但我会成为你最牵挂的一个女子朝朝暮暮让你猜想如何驯服我若果亲手抱住 或者不必如此许多旁人说我不太明了男孩子不受命令就是一种最坏名字笑我这个毫无办法管束的野孩子连没有幸福都不介意明知爱这种男孩子 也许只能如此但我会成为你最牵挂的一个女子朝朝暮暮让你猜想如何驯服我若果亲手抱住 或者不必如此许多旁人说我不太明了男孩子不受命令就是一种最坏名字我也笑我原来是个天生的野孩子连没有幸福都不介意如此用心还体现在杨千嬅这张全新专辑《Miriam》中，与不同风格的音乐人擦出了不少的火花.     第一主打歌“热血青年”无论词曲、演绎都很有力量；第二首主打《姊妹》由王菲的制作人C.Y. Kong操刀，是首荡气回肠的作品，更发挥出杨千嬅的演唱功力；其它歌曲：“野孩子”的曲与词竟起了一个不平凡的化学作用、“罐头汤”和“河童”则是杨千嬅最拿手的生活小品之作.     “紫色”、“深紫色”开拓出更广阔的歌路、“悲歌之王”古典中不带半点老土，令人感动，而在轻松的“乱唱的歌”中尽显杨千嬅的少女心声.